藏戏服饰民族礼仪的艺术展现
藏戏的服饰，作为民族礼仪的一部分，其特点是丰富多彩、具有鲜明的民族风格和高原雪域特色。服饰设计没有设立行头衣箱的习惯，但演出服装却比较丰富，并且注重纹样结构组合，喜用兽皮、金银、珠宝、象牙、宝石等作为饰物。
蓝面具戏的戏衣就具有藏族肥腰、大襟、袒臂和艳丽农重色彩的特点。这些特点决定了它的一系列附加装束，比如穿直统把袍行走不方便，腰带就成了必不可少的用口。同时，腰带又是佩挂装饰品的主要部位，各种式样的镶有珠宝的腰佩，系在腰上，垂在臀部，构成了各式各样的尾饰。
这些戏衣主要以古代吐蕃时期藏族服装为基础，后经历史演变吸收元朝时蒙古族衣饰和清代官员服之形制样式发展而成。昌都戏、德格戏又较多地吸收汉族戲曲某些服飾成分。而门巴戲主要以門巴族生活裝扮為基礎，又明顯受到藏族裝扮影響。
戲曲在產生形成與發展過程中同宗教有密切關係，所以戲衣中的宗教色彩也較浓厚。一些特殊角色，也有用外民族，如《白玛文巴》中伊斯蘭教國王目見迪傑布穿回族服裝；《蘇吉尼瑪》中漢民船夫穿清代漢族裝扮。在藍面具戲正戲人物所穿用的民族裝扮中，大多數用的是前藏地區區域風情，有個別也有用其他地方的人類地域文化元素。
这些角色的所使用剧情与故事无关，只是为了调剂、丰富剧情色彩。此外，还有一些开场戏中的几个角色穿特制の服装也是如此，这些劇場設計具有富麗绚烂、高贵凝重，同时色彩对比十分强烈。
羊毛织物等丝织品，以及传统手工艺品制作成为这类舞台用品的一个重要组成部分。这意味着每一套传统舞蹈衣服都是精心打造，每一个细节都体现出了当地文化与艺术美学。而且，这种表演不仅仅是在舞台上展示，更是一种文化交流与传承的手段。在这个过程中，不同地区间以及不同国家之间进行文化交流，对于提升世界级别共同价值观念至关重要。
随着改革开放政策不断深入推进，一些地方开始采用假材料来制作剧本，以减轻经济压力。但即使这样，在许多情况下，最好的选择仍然是使用真实材料，因为它们能够更好地反映出当地独有的历史背景和文化遗产。不过，这并不意味着所有的地方都能做到这一点，而是在不同的地区根据自身条件来调整生产方式，以适应市场需求并保持其独有的魅力。此外，由于技术进步及经济发展，为提高效率降低成本，一些专业人士开始寻找新的方法去创造更多新颖现代化但仍然保持传统精神元素的心灵感动作品，使得整个行业更加繁荣昌盛。
