探讨一下为什么有些人会把自己写的小说或歌曲与经典文学相提并论呢

在深邃的文化海洋中，有一片被誉为“千古流传”的诗词之地。这里，不仅有唐代的李白、杜甫，他们笔下的江山如此多娇；宋代的苏轼、黄庭坚，他们笔下如画中的山水也令人心醉；而到了明清时期，则是王阳明和周敦颐他们所铭刻下的哲学思想，皆让后世赞叹不已。在这片古典文学的大地上，每一位作家都是一位艺术家的身影，他/她的每一个字都是对美好事物的赞颂，是对生活的一种深刻感悟。

然而，在当今这个信息爆炸时代，我们常常看到一些现代作家或音乐人，将自己的作品与这些古典文学相提并论，这个现象背后究竟隐藏着什么样的思考呢？我们是否应该将这些现代创作者视为继承者，或许更准确地说，是他们用新的语言去表达那个永恒不变的精神追求？

首先，让我们来看看为什么有人会把自己写的小说或歌曲与经典文学相提并论。对于那些拥有强烈自信和创新意识的人来说，他们往往能够从经典中汲取营养，并在此基础上进行个人化的再创造。这是一种非常高级的心智活动，它意味着你不仅要理解原著，还要超越它，用你的作品给予更多新意。

其次，这也是因为许多现代作家和音乐人认为，只有通过与经典文学进行比较和交流，才能真正体现出自己的才华。就像同行之间不断挑战对方一样，这样的竞争激发了无数人的潜能，使得他们在创作过程中更加努力，更精进，从而推动了整个文艺界向前发展。

此外，当今社会，人们普遍追求的是一种跨文化共融。在这个全球化的大背景下，很多年轻艺术家开始尝试结合不同文化元素，以达到更广泛受众的情境。而将自己作品与古典文学相比，也可以看做是一种尊重传统，同时又敢于创新的一种表现方式。

最后，但绝非最不重要的一点是，那些名声显赫的人们往往需要借助于某些既有的权威性来巩固自己的地位。所以，他们可能会选择以最有影响力的经典作为参照，而将自己的作品置于其中。这是一个很复杂的情感问题，它涉及到荣誉、地位以及社交等多方面因素。

总之，将自己写的小说或歌曲与经典文学相提并论，无疑是一件复杂的事情。但正是在这样的比较中，我们才能更加全面地认识到我们的价值，以及我们在这一生涯旅途上的位置。而且，对于那些真正懂得欣赏和学习这两者间关系的人来说，这样的行为其实是极其积极和建设性的，因为它促使人们不断探索、新发现，从而推动整个文艺领域向前发展。如果没有这样一种跨越时间空间去寻找共同点，那么我们的文艺世界就会失去许多宝贵的东西——那就是连接过去、现在乃至未来的线索。