少数民族传统节日服饰概述
藏戏服饰：民族传统与高原特色
藏戏的服饰，作为藏族传统文化的重要组成部分，不仅体现了民族特色的同时，也反映了高原地区独有的风貌。从蓝面具戏到其他各类藏戏，演出服装丰富多彩，色彩鲜艳，有着明显的民族风格和雪域特色。
在演出中，一些角色穿戴的是具有肥腰、长袖、大襟、袒臂特点的大型衣物，并且注重纹样结构的组合，这些纹样的设计往往采用兽皮、金银、珠宝等材料进行装饰。此外，还有各种式样的镶有珠宝的腰佩，这些腰带不仅是为了方便行走，同时也是佩挂装饰品的主要部位，它们在臀部垂下构成了各种尾饰。
这些戏衣主要以古代吐蕃时期藏族服装为基础，但经过历史演变，吸收元朝时蒙古族衣饰和清代官服的形制样式发展而成。昌都戏、德格戲又较多地吸收汉族戏曲中的某些服饰成分。而门巴戲则以门巴族生活服装为基础，又明显受到藏族服饰影响。
在产生和发展过程中，宗教对舞台剧目的影响尤其深刻，以佛本身事迹和高僧圣徒传记为多，所以宗教色彩也较浓厚。在一些特殊角色的身上，可以看到来自不同民族，如伊斯兰教国王目见迪杰布穿回族服装，而《苏吉尼玛》中的汉民船夫则穿清代汉族服装。
这些角色所用的戏衣，与故事剧情无直接关系，只是为了调剂并丰富节目内容。再比如开场前的几个角色，他们特制的衣服同样展示了鲜明的人物形象。这一系列附加裝束决定了它的一系列附加裝束，比如直统把袍行走不方便，因此腰帶就成了必不可少の用途。同时，這種設計還允許佩掛裝飾品，使得這個元素成為主導風格之一。
对于制作来说，最常见的是使用绸缎绉呢氆氇等丝织品，以及毛纺织物。在此之上，再结合真金银丝缎以及各种花色锦缎来制作面料或配件。此外还讲究绒绣平金夹线银夹红等工艺技术。这意味着每套传统藏戲衣服及其附件都耗费数万元并不新鲜，以假材料制作更是极个别，在改革以后才逐渐增加，但还是以真的质料制作为主。
关于处置，每年规定节庆期间借给民间戏班使用完毕后再交回。在改革之后，更普遍的情况是在村镇寺院通过集体捐献来置办或由领主头人负责置办。此外，由于专业匠师裁缝技艺精湛，他们掌握了一整套绝技，如拉萨白璋拉冬嘎拉等名匠，为地方官员及寺院高僧专门裁制也有经验丰富者参与其中。此外还有业余团队维持活动，对于歌舞表演更加坚持不懈，有的地方甚至设立专职或兼职人员管理这一工作。
