各民族风俗文化中的藏戏服饰概述
藏戏的服饰，作为藏族传统剧种的重要组成部分，不仅反映了其独特的民族风情，也是高原雪域文化的一大瑰宝。不同于其他剧种，藏戏在演出前并没有固定的行头衣箱，但其演出服装却丰富多彩、具有鲜明的民族特色。
蓝面具戏的戏衣，以肥腰、长袖、大襟、袒臂为特点，并且色彩艳丽，注重纹样结构组合。这些特点决定了它的一系列附加装束，如腰带不仅为了穿直统把袍行走方便，还成为佩挂装饰品的主要部位。各种式样的镶有珠宝的腰佩，在腰上系着，垂在臀部，构成了各式各样的尾饰。
昌都戏和德格戏则吸收了汉族戏曲的一些服饰成分，而门巴戲主要以门巴族生活服装为基础，又明显受到藏族服饰的影响。宗教色彩浓厚，是由于剧目故事多以佛本身事迹和高僧圣徒传记为主。
特殊角色如《白玛文巴》中伊斯兰教国王目见迪杰布穿回族服装，《苏吉尼玛》中汉民船夫穿清代汉族服装，这些展示了非本土民族元素在蓝面具戲中的融入。在正戏人物所穿用的民族服装中，大多数用的是前藏服装，一些个别角色还会使用其他地方的地方制作品物，如《卓娃桑姆》中的魔妃哈江女仆斯莫朗果穿后藏裝飾、《苏吉尼玛》的舞女亚玛更迪则身着工布衣服。这些建筑与故事无关，只是为了调剂、丰富剧情色彩。
这些役衣具有富丽、绚烂、高贵重视对比强烈之美，同时也体现出了深厚的地理环境和历史积淀。此外，以绸缎绉呢氆氇等丝织品以及毛纺织物为主材，其制作讲究真金银丝缎及花色锦缎，以及部分绒绣平金及金夹线银夹红等手工艺技术，使得一套传统藏戲衣服耗资数万，不新鲜。而假材料制作之初只限极个别情况，在改革后才逐渐增多，但仍以真的质料制作居多。
通常由领主或寺院负责置办，并借给民间戏班使用。在节庆期间借出演完交回，有少数贵族官员或寺院高僧直接帮助置办；而改革后，则更多依赖村镇和寺院集体捐献资金进行购买。此外，由于经验丰富技艺精湛的心匠人掌握了一系列绝技，如拉萨白璋拉冬嘎拉等知名裁缝，他们通过长期实践掌握配角剪裁贴花刺绣等技能，为这段艺术史做出了巨大的贡献。
随着改革开放政策的大力推进，加上政府对于当地文化保护发展的大力支持，现在许多地区已经建立起专业团队来管理和维护这些珍贵遗产，其中包括专职设计师设计师们将古老的手法结合现代审美观念，为蓝面具戲提供更加生动活泼可爱又符合现代审美需求的人物形象与场景背景设计。此外，还有职业化或者兼职性的工作人员负责具体管理工作保证每一次表演都能达到最佳效果，从而使得这种传统艺术能够持续流转下去并被新的世代所继承。
